
團結報全媒體記者 朱開朗
楊剛是個特別傳統的人,既是“雅士”,又是“豪客”——我這么認為。
之所以說他是雅士,是因為他的興致所及,皆為雅好:書、畫、瓷器、詩詞、楹聯、收藏;說他是豪客,是因他廣結好友,性情直爽。
“我的愛好中,書畫第一,瓷器第二,收藏第三。”5月14日,楊剛忙著為即將開展的“歲月剛好”藝術系列展布展。“但是退休后我準備加大在瓷器創作上的精力,讓瓷器成為我所有愛好中的第一。”
楊剛1965年出生于瀘溪浦市,10來歲便學習中國畫。有小成時,突覺畫面再美,也需題跋落款的書法來映襯,他便在19歲時轉習書法。
“在書法上我曾跟隨三位老師學習,分別是林時九、王超塵和馮志福。”楊剛說,這三位老師分別教給他受用終身的藝術理念。
“林時九先生教導我說,書法從來不是一門單一的技法藝術。”楊剛得悟,開始研習書、畫、詩、聯,在提升自身書法造詣的同時,不斷完善自己的文化修養,尤以中國傳統文化為重。“我后來專攻瓷器,就是因為瓷器設計匯集詩書畫于一體,是對我綜合素養的一種考驗。”
“王超塵先生教導我說,書法從來不是一碑一帖便可窺見的藝術。”楊剛受教,通習隸書、行書、楷書、魏碑、章草,并將之融會貫通。他的作品里,隸書之中兼有行書筆意,楷書之中多見隸書風骨。隨著書法造詣不斷拔高,楊剛也在書法界聲名鵲起。2005年,39歲的楊剛當選為湘西州書法家協會主席,是為當時湖南省最年輕的一位市州級書協主席。
“馮志福先生教導我說,為人要老實,為藝要大膽。”楊剛為人豪爽灑脫,從藝卻十分嚴謹。在他的書法作品里,鮮少有揮灑自如的草書,多為板正規矩的正書。“或許是天資愚鈍,或許是性格使然,當我提起毛筆之后,總是無法達到草書中隨意揮灑的境界。”楊剛謙遜地說。盡管如此,楊剛卻把“為藝要大膽”的理念徹徹底底貫徹在了瓷器設計上,他所設計的瓷器,獲獎無數,被頂級瓷器大師視為佳品。
“楊剛的瓷藝作品展示出一種書家的創作實力,立足的是一種品位,追求的是一種文人情懷……十幾年來,楊剛專注地表現自己獨特的審美情趣和藝術語言,酣暢淋漓地表現在五彩瓷和青花瓷的創作上,反映出一個藝術家在傳統文化精神維度上的思考,從而在自己的作品中自然流溢出一種難得的雅逸之氣。”中國工藝美術大師評委、中國陶瓷藝術大師評委、湖南省工藝美術高級職稱評委會主任陳惠生在他的評論文章中寫道。
我不懂瓷器,無法寫出專業的評論文字,只能在楊剛布展的時候,抱著“外行看熱鬧”的心態去細細端詳他的瓷器作品。楊剛的瓷器作品中,青花居多,其次是釉下五彩。他的青花瓷作品內容幾乎涵蓋了大半中國畫題材,其山水畫氣勢磅礴,使人心曠神怡;寫意花鳥惟妙惟肖、妙趣橫生;工筆畫細致入微,一羽一鱗盡皆細細暈染。而他的每一件瓷器作品的背面,都以一首詩或一副聯來題跋,既填補了器體的畫面空白,又提升了作品的藝術氛圍。
“近幾年來,我幾乎每月都會去一兩趟醴陵,每年都會去一兩趟景德鎮,現場進行瓷器創作。”楊剛有自己的工作,所有休息時間都花在了創作上。“為了這次展覽,我準備了88件瓷器。”
“學習了書法,才算真正窺見藝術殿堂的一隅。”2024年,正是楊剛從藝的第40個年頭,他精心布置了這次名為“歲月剛好”的系列藝術展,是對自己藝術生涯的一次小結,對藝術恩師的一次匯報,也是與廣大朋友和藝術愛好者的一次交流。
“除了瓷器外,我還創作了77幅書法作品、整理了120框共計1920片集郵藏品,都將在這次展出中呈現給大家。”楊剛說。
